“No more caveman prompting”. Tono pausado y frases expresivas como la que inicia estas líneas (y que podría traducirse como “Dejemos de hacer ‘prompts’ como el hombre de las cavernas”) fueron los ingredientes básicos de la presentación de la publicitaria y experta en IA Sherina Florence dentro del programa de conferencias del Día C, el evento anual del Club de Creatividad, que en su edición de este año tuvo lugar los pasados 17 y 18 de abril en el Palacio Kursaal de San Sebastián
La inteligencia artificial fue el asunto que, abordado desde puntos de vista diversos, más tiempo ocupó en el contenido de las ponencias presentadas en el encuentro. Abordamos lo que allí se dijo sobre el tema en una breve serie de artículos de los que este, dedicado a las intervenciones de Florence y del diseñador y creativo Miguel Espada, es el tercero y último.
Sherina Florence, cuya ponencia se titulaba “IA en la era de la estupidez. Del hombre de las cavernas a la actitud consciente”, dedicó su intervención a defender un uso estratégico y coherente de la IA en los procesos creativos. La publicitaria estadounidense está actualmente al frente de dos compañías que cofundado: IABM, agencia creativa, y eVal, tecnológica que comercializa una herramienta de análisis impulsada por inteligencia artificial que evalúa la capacidad de entretenimiento del contenido de las marcas. A lo largo de su carrera, Florence ha trabajado además en buen número de compañías, entre las que se pueden citar agencias tan conocidas como 72andSunny, Ogilvy y mcgarrybowen.
Fondo azul, letras blancas
Hacia la mitad de su presentación, Sherina Florence proyectó una diapositiva de fondo azul brillante con cinco líneas de texto escrito en versales de color blanco. Contenía lo que parecían ser las ideas básicas de su enfoque sobre el uso de la IA. En cualquier caso, se diría que dejó pocas dudas sobre ello cuando sugirió a los asistentes que le hicieran una foto (a la diapositiva, no a ella). He aquí lo que se leía en la pantalla:
- Rol: ¿qué papel juega la IA en este escenario?
- Contexto: ¿qué necesita la IA saber?
- Tarea: ¿qué debería hacer exactamente la IA?
- Líneas maestras: ¿a qué reglas debería la IA atenerse?
- Resultado: ¿cómo tendría la IA que estructurar el producto de su trabajo?
Las nociones de orden y solidez estratégica del trabajo creativo con inteligencia artificial que estas cinco preguntas evocan fueron el leit motiv de la ponencia de Florence y que también expresó cuando dijo “Estáis aquí para crear coherencia en el caos”. Para la ponente, la estrategia tiene que seguir siendo lo primero y los prompts han de ser como una versión comprimida de la misma. El uso de la inteligencia artificial tiene que partir de marcos mentales y conjuntos de habilidades que le den sentido y contexto. “La mayoría de la gente usa la IA como una máquina de vending”, dijo Florence que, en otras de esas frases expresivas con que condimentó su intervención, afirmó asimismo: “La IA tiene que llegar a ser el espejo, no el monstruo” y “Haz de la IA tu brazo biónico”.
Sherina Florence: “La mayoría de la gente usa la IA como una máquina de vending”.
Sherina Florence advirtió de la necesidad de que el usuario de la IA sortee el algoritmo, cree su propia lógica de modo que no se vea sometido por la lógica de la máquina. Otra de sus consignas fue “reduce el ruido y almacena señales”. “La IA es un sistema probabilístico que genera mucho ruido y es necesario aportarle claridad”, añadió. “Incorpora a la máquina tus intereses, habilidades, talento y dirección. Asegúrate de que eres tú quien maneja el pincel”.
La conciencia creativa ha de estar presente en todo el proceso de trabajo (“Reescribe tu propia algoritmo”, dijo Florence) y el hecho de que la IA permita hacer las cosas rápido no debe hacernos perder el foco, la estrategia ni el tono, ni debe hacernos parecer estúpidos. “
«No usemos la IA para magnificar la estupidez», dijo Sherina Flirence para insistir sobre este punto y terminó su intervención afirmando: “El mundo no necesita más contenido, necesita mas conciencia”.
Caja negra
La idea de resistirse al flujo de estupidez al que la IA puede arrastar a alguien también la sugirió, en cierto modo, el creativo y diseñador español Miguel Espada, otro de los conferenciantes del Día C, cuando afirmó en su ponencia que “la IA es una caja negra que no sabemos cómo piensa pero la tratamos como si fuera un oráculo”. Espada comentó que delegamos nuestro pensamiento en ella aunque es una herramienta que contiene y genera mucha confusión.
Miguel Espada, fundador y CEO del estudio de diseño Espadaysantacruz y de la agencia creativa SpecialGuestX, empezó diciendo que “en un mundo donde todas las imágenes ya existen en ese espacio latente que es la IA, lo único que nos queda es encontrar las relaciones entre ellas”.
Miguel Espada: “Tratamos a la IA como si fuera un oráculo”.
Su ponencia, titulada “IA para almas analógicas”, sirvió también para presentar, con bastantes dosis de humor e ironía, algunos artefactos creados por su agencia -una cámara de generación y proyección de imágenes, unos objetos creados con metales preciosos para ayudar al pensamiento delegado– como divertimentos intelectuales y muestra de la capacidad creativa y tecnológica. “La IA da posibilidades increíbles”, dijo Espada para explicar el germen de estas iniciativas, “pero a los seres humanos nos gusta relacionarla con lo analógico y tangible. Esa relación tiene mucho poder”.
Publicado originalmente en Dircomfidencial.com